Em 2023, com o acordo dos organizadores do LUNA FEST, o autor teve liberdade criativa para fotografar músicos, backstage, palco, público, sem compromissos com horários ou exigências de produção, e este trabalho, que aqui é apresentado numa seleção de 50 fotografias a preto e branco, impulsionou uma procura, na leitura da exposição, com um paralelo desse processo disruptivo e extirpado de convencionalismos, ou seja, não impondo leituras cronológicas nem um registo de teor documental ou fotojornalístico.

A preocupação fundamental foi dar espaço à exposição do seu processo de interrogação e experimentação, quer singularizando uma fotografia, propondo um desafio à percepção de quem vê, quer deslocando o foco da construção de um registo onde a prioridade fosse “o aqui e agora da obra de arte – a sua existência única no lugar onde se encontra”, tal como Walter Benjamin a apontava, para um horizonte diferente, sinuoso e denso, aberto à discussão entre o observador e o retratado, mas que não deixe ninguém indiferente, sem sentir comoção e prazer ao ver esta exposição.

É disso exemplo a primeira fotografia, a mão que irrompe na nossa direção do Fausto Sousa, vocalista e único membro da formação original dos 5ª Punkada, e a fotografia final, a despedida dos Gang of Four, dois concertos absolutamente extraordinários, intemporais e vibrantes de autenticidade, que baralharam maravilhosamente as datas de 2023 com 1977.

Podia ser em Londres, em Berlim ou Nova Iorque, mas face ao que estava a acontecer em Coimbra, e perante o espanto que foi ver o John Cale logo no primeiro dia, todos sentimos colectivamente que algo especial estava a acontecer.

Os limites das expectativas ao longo dos 5 dias transformaram-se num estado de suspensão, e de repente, tudo fazia sentido, DAF, Black Lips, La Femme, A Certain Ratio, ou mesmo ver os The Fleshtones em Coimbra a homenagear os Ramones…

No total assistimos a 27 espetáculos num quase delírio esperado ao longo de décadas, registado numa sismografia que se instalou entre o palco e o público, com atenção ao retrato numa métrica não convencional, procurando o olhar singular que se desenrola entre a multidão, envolvida num “caos optimista” (pedindo emprestadas as palavras ao Arthur Miller) que continua no nosso olhar.

Neste processo de criação, ao mesmo tempo íntimo e pessoal, Pedro Medeiros redirecionou a câmara para outras subtis ressonâncias entre o poder evocativo que o Parque Verde do Mondego ofereceu às noites do Luna Fest e o seu próprio mapa de referências visuais, como o filme The Night of The Hunter, realizado em 1955 por Charles Laughton, com uma cinematografia inquietante e transcendente de Stanley Cortez, que nos convoca, de novo, a um olhar demorado, atento, para além da superfície da imagem.

Na sua dimensão social, Luna STARDUST é também um projecto que na procura de um gesto generoso e solidário, disponibilizará a possibilidade de aquisição das fotografias em exposição com receitas que revertem para o projeto do LUNA FEST e da APCC – Associação de Paralisia Cerebral de Coimbra, afirmando-se como um exemplo de que a arte e a música, com o apoio da Associação Mutualista A Previdência Portuguesa, podem contribuir para um novo território de sociabilidade, mais aberto e inclusivo, e em permanente expansão, possibilitando continuar no tempo a intensidade vivida nestes momentos.

Filipe Ribeiro